Los Perfumes en el Cristianismo

En las diversas religiones, los olores agradables -los perfumes- desempeñan un importante papel en los ritos y liturgias, en la meditación, en las plegarias y en la comunicación con las divinidades. El cristianismo no permanece ajeno a esta práctica pero la dota de un nuevo significado. El propio Jesús toma contacto con los perfumes más valorados desde muy pequeño. El incienso y la mirra que le ofrecen los magos venidos de Oriente, el aceite de nardo, y los óleos funerarios con que ungen su cadáver, son sólo el inicio de una relación con los aromas que florecerá en el legado religioso de Jesús durante los siglos de formación y consolidación del cristianismo.In several religions, pleasant smells -perfumes- play an important role in the rites and in the liturgy, during meditation and in the prayers, while communing with the divinities. Christianity did not keep aside from this practice but infused it with a new signification. Christ Himself entered in contact with the most valuable perfumes since his early childhood. The incense and the myrrh offered by the wise men from Orient, the oil of spikenard and the funeral oils used to anoint His body mark only the initiation of a relation with the aromas which will flourish in Jesus Christ's legacy for the many centuries in which Christendom was formed and consolidated

Influencia de las historias apócrifas en el Arte

En el arte cristiano hay escenas en los ciclos de las vidas de la Virgen María y de Jesús que, pese a resultar familiares a nuestros ojos, poseen un contenido iconográfico que no responde estrictamente a los relatos evangélicos canónicos. Estas escenas plásticas, aunque gestadas en el seno de la Iglesia, responden sin embargo a leyendas e historias apócrifas y a tradiciones orales. En este contexto, tomando en consideración obras producidas entre los siglos V y XVI, se analizará cómo los relatos de los Evangelios Apócrifos y algunas leyendas orales, condicionaron la iconografía de la Huida a Egipto de la Sagrada Familia.Christian art depicts scenes on the life cycles of Virgin Mary and Jesus that, even though they are familiar to our eyes, entail an iconographic content that does not strictly reflect the accounts of the Canonical Gospels. These scenes, although conceived in the Church's own bosom, are based on legends, apocryphal stories and oral traditions. Within this context we will consider works produced from the 5th to the 15th century and will analyze the way in which the Apocryphal Gospels and some orally transmitted traditional legends have conditioned the iconography of the Holy Family's Flight to Egypt

Una Iconografía polémica : los Magos de Oriente

"…unos magos vinieron del Oriente a Jerusalén" dice escuetamente el Evangelio de Mateo sobre esos ilustres visitantes que - siguiendo una estrella - llegan desde Oriente para adorar al Niño Jesús. Y refiere que, postrados, "le ofrecieron presentes de oro, incienso y mirra". Posteriores relatos apócrifos y narraciones populares embellecen y enjoyan las leyendas sobre estos misteriosos personajes. El arte refleja muy tempranamente la iconografía de la escena de la adoración de los magos, conocida como "La Epifanía", la que mutará con el tiempo hasta convertirse en la suntuosa representación de los personajes regios devenidos en los tres reyes magos. El arte cristiano tardorromano puede aportar una clave para comprender quiénes eran, qué buscaban y qué motivos existieron para justificar la importancia que cobró la escena de la Epifanía en el marco de esta nueva religión - el cristianismo - que buscaba expandirse entre los gentiles."… there came wise men from the east to Jerusalem" briefly informs Mathews Gospel about these illustrious visitors that - following a star - arrive from the east to worship Baby Jesus. He further tells that they fell on their knees and "presented him with gifts - gold, incense and myrrh". Later apocryphal tales and popular narratives beautify and adorn the legends about these mysterious characters. Very early does art reflect the iconography of the worship of the magi, known as "Epiphany". This scene will mutate through time and will develop into the sumptuous representation of the royal characters that became the Three Wise Men. Early Christian art may offer a key to the understanding of whom they were, what were they looking for and what were the reasons that justify the importance of the scene of the Epiphany within the frame of this new religion - Christianism - that tried to expand among the gentiles

Os Unicórnios – Virtude e Traição – enigmática proposta iconográfica de Salvador Dalí (1904-1989)

“Whether or not a real unicorn existed, it may not itself be as exciting or as important as the things that men dreamed, thought and wrote about it” (Shepard). Of all the stories woven around the mythical figure of the unicorn, one that is repeated over and over again is that only a true virgin can be used as a decoy. Her aroma leaves the unicorn defenseless in front of the hunter who would kill it for its valuable horn. An unexpected iconography is the one proposed by Salvador Dalí in his small statue of The Unicorn.“Exista o no un unicornio real, no puede ser tan fascinante o tan importante como las cosas que los hombres soñaron, pensaron y escribieron sobre él” (Shepard). De todas las historias que se tejieron alrededor de la mítica figura del unicornio, una que se repite una y otra vez es que sólo una auténtica virgen puede ser utilizada como señuelo. Su aroma lo deja inerme ante el cazador quien, la mayoría de las veces, lo mata para obtener su valioso cuerno de múltiples virtudes. Una inesperada iconografía es la que propone Salvador Dalí en su pequeña estatua El unicornio

Apocryphal Storie's influence on Medieval Art

Christian art depicts scenes on the life cycles of Virgin Mary and Jesus that, even though they are familiar to our eyes, entail an iconographic content that does not strictly reflect the accounts of the Canonical Gospels. These scenes, although conceived in the Church's own bosom, are based on legends, apocryphal stories and oral traditions. Within this context we will consider works produced from the 5th to the 15th century and will analyze the way in which the Apocryphal Gospels and some orally transmitted traditional legends have conditioned the iconography of the Holy Family's Flight to Egypt

Los textos apócrifos en la iconografía Cristiana

En el siglo IV surge en el ámbito cristiano una iconografía rica y exuberante que no encuentra su inspiración únicamente en los Evangelios canónicos, cuyos relatos escuetos y sucintos permitían poco vuelo a la imaginación artística. La fecundidad de las novedosas escenas tiene su origen en textos que se constituyeron en fuente invalorable e ineludible para la iconografía cristiana tanto oriental como occidental: los Evangelios apócrifos. Aunque tempranamente rechazados por la Iglesia por extravagantes y delirantes, crecieron -paradójicamente- al amparo de las autoridades eclesiásticas, quienes les otorgaron un lugar preponderante dentro de los propios espacios sacros

Los Unicornios - Virtud y Traición - enigmática propuesta iconográfica de Salvador Dalí (1904-1989)

"Exista o no un unicornio real, no puede ser tan fascinante o tan importante como las cosas que los hombres soñaron, pensaron y escribieron sobre él" (Shepard). De todas las historias que se tejieron alrededor de la mítica figura del unicornio, una que se repite una y otra vez es que sólo una auténtica virgen puede ser utilizada como señuelo. Su aroma lo deja inerme ante el cazador quien, la mayoría de las veces, lo mata para obtener su valioso cuerno de múltiples virtudes. Una inesperada iconografía es la que propone Salvador Dalí en su pequeña estatua El unicornio."Whether or not a real unicorn existed, it may not itself be as exciting or as important as the things that men dreamed, thought and wrote about it" (Shepard). Of all the stories woven around the mythical figure of the unicorn, one that is repeated over and over again is that only a true virgin can be used as a decoy. Her aroma leaves the unicorn defenseless in front of the hunter who would kill it for its valuable horn. An unexpected iconography is the one proposed by Salvador Dalí in his small statue of The Unicorn

Los Unicornios - Virtud y Traición - enigmática propuesta iconográfica de Salvador Dalí (1904-1989)

"Exista o no un unicornio real, no puede ser tan fascinante o tan importante como las cosas que los hombres soñaron, pensaron y escribieron sobre él" (Shepard). De todas las historias que se tejieron alrededor de la mítica figura del unicornio, una que se repite una y otra vez es que sólo una auténtica virgen puede ser utilizada como señuelo. Su aroma lo deja inerme ante el cazador quien, la mayoría de las veces, lo mata para obtener su valioso cuerno de múltiples virtudes. Una inesperada iconografía es la que propone Salvador Dalí en su pequeña estatua El unicornio."Whether or not a real unicorn existed, it may not itself be as exciting or as important as the things that men dreamed, thought and wrote about it" (Shepard). Of all the stories woven around the mythical figure of the unicorn, one that is repeated over and over again is that only a true virgin can be used as a decoy. Her aroma leaves the unicorn defenseless in front of the hunter who would kill it for its valuable horn. An unexpected iconography is the one proposed by Salvador Dalí in his small statue of The Unicorn

Los Unicornios – Virtud y Traición – enigmática propuesta iconográfica de Salvador Dalí (1904-1989)

“Whether or not a real unicorn existed, it may not itself be as exciting or as important as the things that men dreamed, thought and wrote about it” (Shepard). Of all the stories woven around the mythical figure of the unicorn, one that is repeated over and over again is that only a true virgin can be used as a decoy. Her aroma leaves the unicorn defenseless in front of the hunter who would kill it for its valuable horn. An unexpected iconography is the one proposed by Salvador Dalí in his small statue of The Unicorn.“Exista o no un unicornio real, no puede ser tan fascinante o tan importante como las cosas que los hombres soñaron, pensaron y escribieron sobre él” (Shepard). De todas las historias que se tejieron alrededor de la mítica figura del unicornio, una que se repite una y otra vez es que sólo una auténtica virgen puede ser utilizada como señuelo. Su aroma lo deja inerme ante el cazador quien, la mayoría de las veces, lo mata para obtener su valioso cuerno de múltiples virtudes. Una inesperada iconografía es la que propone Salvador Dalí en su pequeña estatua El unicornio

Textos apócrifos determinantes de repertorios plásticos cristianos = Textos apócrifos determinantes de repertorios plásticos cristianos

As primeiras imagens cristãs apareceram nas paredes das catacumbas e nas superfícies dos sarcófagos em sítios fúnebres. A sua principal finalidade foi transmitir aos fiéis a possibilidade definitiva de salvação eterna. Recordavam também a história sagrada e estimulavam a piedade cristã, além de embelezar os locais fúnebres. A emergência gradual de vários textos religiosos, com conteúdos diversos e controversos, estimulou decisões sobre quais escritos eram canônicos e quais apócrifos. Ao mesmo tempo, a tolerância do Império Romano ao Cristianismo causou uma proliferação de lugares onde podiam ser colocadas essas imagens. Muitos temas originais apareceram, mas outros já existentes foram modificados e adaptados, fortalecendo o repertório iconográfico as partir do segundo século, principalmente sob a influência dos livros apócrifos. As imagens referentes à vida de Maria e de Jesus, mais tarde condenadas pela Igreja, foram designadas e moldadas sob a aprovação eclesiástica, ocupando lugares de destaque e de visibilidade em encontros religiosos.<br><br>Las primitivas imágenes cristianas se manifestaron dentro de los lugares de enterramiento en los muros catacumbarios y en las caras de los sarcófagos. Su intencionalidad central fue transmitir a los fieles la posibilidad real de la salvación de sus almas. También rememoraban la historia sacra e incitaban a la piedad, a la vez que embellecían los antros funerarios. La progresiva aparición de numerosos textos religiosos —de diversa índole y de contenido muchas veces polémico— provocó que tempranamente se determinara cuáles escritos serían considerados canónicos y cuáles apócrifos. Simultáneamente, la tolerancia de la religión cristiana en el Imperio Romano permitió la multiplicación de soportes en los que se podían ubicar las imágenes. Surgieron temáticas originales a la vez que se modificaron y adaptaron algunas ya existentes, vigorizando el repertorio iconográfico generado a partir de fines del siglo II como resultado, en gran medida, de la influencia de textos apócrifos. Muchas de las imágenes sobre las vidas de María y de Jesús, pese a que su sustento escrito fue oportunamente anatemizado por la Iglesia, fueron diseñadas y plasmadas bajo el amparo de las autoridades eclesiásticas, ocupando lugares de exposición y visibilidad preponderantes en los espacios sacros oficiales